一根線有多大的魔力？

　　在潘怡良的作品中，整件衣服由一根線開始，一氣呵成，貫穿其中的是針織的垂度與伸縮性，線條的無盡柔美在這里被彰顯得淋漓盡致。

　　 潘怡良

　　在很多人的印象中，潘怡良是國內首屈一指的“針織女王”。作為首位進入北京的臺灣原創高級定制服裝設計師，潘怡良曾就讀于日本文化服裝學院織品設計科、臺灣輔仁大學織品服飾研究所。2001年，她自創服裝品牌 GIOIA PAN，致力于針織技術的研究與革新，并不斷設計出出色的針織服裝震驚業界。

潘怡良設計作品　　

　　“說起來，還得感謝家里的支持。”潘怡良不無感慨地說。她出生于服裝世家，從小在自家的針織外貿工廠長大，“每當我想要嘗試一些新的元素或者尋求一些新的突破時，家里那些熟悉針織技術的老師傅們，都會幫助我實驗我的夢想，這算是一個很好的后盾。”

　　但“針織”就是潘怡良的全部？

　　這種想法未免有些天真，事實上，潘怡良一直不太愿意自己被“針織女王”這一稱號所限制，也一直在追求突破。

　　“我很喜歡毛線在沒有編織前的狀態，因為它會帶給你很多想象空間。我覺得做設計師就是這樣，如果總是做一個固定的東西，你就會覺得很無聊，我希望自己的產品能夠更加多元化。”

　　或許在潘怡良的設計王國里，完美是無趣的，時裝需要個性及態度，更需要生命力。

　　有鑒于此，她這幾年的作品不斷以事實告訴別人“其實我會的很多，而不僅僅局限于針織。”

張梓琳身著潘怡良設計的禮服　　

　　無論是與茵曼合作推出的“源”系列，還是與張梓琳、黃渤、張震、趙英俊等明星藝人合作的定制款，在固有的針織元素之外，她還加入了梭織、皮革、雪紡、綢緞、絹絲等元素，不同材質組合拼接，充滿層次感而富有律動的破洞、不規則剪裁，各種鏤空的編織，透視針織上衣的帶扣、口袋外翻的短褲、長長的衣袖、品牌LOGO縮寫“GP”印花、迷彩假兩件夾克以及高筒“襪子靴”等諸多變化，則讓她的設計多了幾分酷感與暗黑融合的神秘。

　　是的，在潘怡良的作品中，黑色有著特別重要的地位。“有時候也想過要不要加入更多色彩，但最終還是覺得用更少的色調就好，因為我希望大家能看到作品中更多的細節，而不是被太多的色彩、裝飾吸引了注意力。”

　　其實早在上世紀80年代，All black風格就在時尚圈形成了一股獨特的浪潮。特別是以山本耀司、川久保玲為首的設計師，以黑色作為核心，結合了各種不對稱裁剪、寬松和破洞等現今仍然流行的元素，在時尚界打響了名堂，還被贊譽為“來自東方的黑色”。而今天，潘怡良將這股All black風潮延續傳承，并開創出屬于自己的獨特風格。

潘怡良設計作品　

　　這種對“暗黑”的喜好也延續到了她的日常生活中。潘怡良笑說自己的衣柜“怪怪的”，因為打開是清一色的黑，只是每一件的款式各有不同。“我喜歡跟著自己的感覺走，衣柜里也不完全是我自己品牌的衣服，有時候看到一件衣服覺得很適合我，我也會去嘗試。”

　　順心而為，正是這種率性與灑脫，讓潘怡良的作品充滿變化和新鮮感。而她也非常享受探索未知的過程。

　　對于潘怡良來說，逛intertextile春夏面輔料展就是發現各種新鮮事物的好途徑，但與其他設計師不同的是，她喜歡“漫無目的地閑逛”，可能有時候會突然被某一家展商的陳列所吸引，就會進一步去了解。

　　“對于我來說，我會特別佩服那些一直在做研發的工廠，有時候一款面料的推出，可能是背后好幾年努力的成果，而且不是每一次的研發都會成功。我覺得正是因為有他們的存在，這個行業才會持續不斷地進步。”而這類企業，在intertextile春夏面輔料展的現場，能夠找到很多。